Exposition de groupe
19 au 23 avril, 2022
Produit Rien
6909 rue Marconi
Montréal, QC, H2S 3H5
photos Clark Goldsberry
Cette exposition tresse le travail de douze artistes, éducateurs et chercheurs dans une tentative de ce que les tisserands appellent une bonne tension. Idées émergentes, intentions et résultats suspendent ensemble l’artiste, l’œuvre d’art et le public à la manière d’une ficelle en boucle dans un jeu du berceau du chat. Nous jouons dans les fils emmêlés, dans l’espace génératif du non-savoir. Nous écoutons les instructions matérielles, et, ou, nous agissons différemment.
Pour commencer, nous nous sommes demandés : comment créer une syntaxe pour les choses que nous ne pouvons pas encore dire? Le texte de notre lecture a répondu: « Nous devons inviter par la traduction. » # Nous révélons, délectons et démêlons les nœuds de notre savoir incarné, en tirant sur ce qui nous tiraille, nous allons de l’avant et nous sommes portés par « l’attraction gravitationnelle de la tension non résolue» † dans notre pratique artistique. Ainsi, la recherche-création devient révélatrice de notre travail : un substrat matériel de savoir en tension avec sa traduction. En ce sens, nous envisageons comment le maintien de la tension des contraires invite à de nouvelles compréhensions, potentialités et langages hybrides.
In-Tension est une exposition collective crée et organisée de manière collaborative par les étudiants à la maitrise et au doctorat de l’Université Concordia et par les éducateurs de l’éducation artistique et de l’INDI. L/exposition « sonde les profondeurs » de la recherche artistique afin de générer une conversation autour de la recherche en studio et de la recherche-création en tant que pratiques matérielles-discursives. La manière dont le savoir se situe dans la pratique en studio donne place à des conversations propres à la performance et à la pédagogie des objets discursifs et de la pratique divergente.
This exhibition braids the work of twelve artists, educators, and researchers in an attempt at what fibre workers call good tension. Like the looped string in a game of cat’s cradle, the emergent ideas, intentions and outcomes suspend artist, artwork and audience together in a shapeshifting network of relations.
We play in the generative space of not-knowing, tangled in threads. We listen for material instructions. As a starting point, we have asked ourselves: How do we create a syntax for the things we cannot yet speak? In our reading, the text has responded: “We must invite in translation.” *
We reveal, revel in and unravel the knots in our embodied knowledge, we tug at what tugs us, we draw forth and we are drawn by “the gravitational pull of unresolved tension” † in our artistic practices. In this way, research-creation becomes a revealing agent in our work; a material substrate of knowledge in tension with its translation.
Along these lines, we consider how holding the tension of opposites invites novel understandings, potentialities, and hybrid languages.
In-Tension is a group exhibition created and curated collaboratively by Concordia University
MA and PhD students and educators from Art Education and INDI. The exhibition ‘plumbs the depths’ of artistic research to generate conversation around studio inquiry and research-creation as material-discursive practices. The way knowledge is situated in studio practice opens conversations specific to the performance and pedagogy of discursive objects and divergent practice.